在“燎原计划”中成长的电影新人

去年底，横店影视城的冬夜比往年更忙些。一群刚结束试镜的年轻人裹着厚外套，在片场外等车，手里攥着还带着体温的剧本复印件。他们中不少人是第一次进组，连监视器怎么调亮度都要问副导演。这些面孔，大多来自一个叫“燎原计划”的青年影人扶持项目它不靠流量造势，也没在热搜挂过名，但过去三年里，已有27部由该计划孵化的短片入围国内外14个A类或专业型电影节，其中5部完成院线公映或流媒体上线。

不是选秀，是实操训练营

“燎原计划”由国家电影局指导、中国电影基金会联合多家制片公司于2021年启动，定位明确：不选“有观众缘”的新人，而找“能扛住片场压力”的创作者。与市面上多数培训项目不同，它不设海选投票、不搞人气排名，报名者需提交完整短片企划书+前两场戏分镜脚本+主创团队履历。评审团由一线摄影指导、剪辑师、声音设计师组成，重点看叙事逻辑是否自洽、技术方案是否可行、预算控制意识是否清晰。

今年3月公布的第4期入选名单中，有两位95后编剧此前只在豆瓣小组发过剧本片段；一位美术指导毕业于地方院校，作品集里全是为同学作业做的低成本置景。他们共同的特点是：所有提案都标注了具体拍摄周期、设备租赁渠道、群演招募方式，甚至预估了雨天备案方案。这种务实导向，正契合当前行业对“可落地性”的迫切需求据《2026中国影视制作成本白皮书》显示，中小成本影片因前期准备不足导致超支的比例达68%，而“燎原计划”学员成片平均超支率仅为9.2%。

从B级片场到院线银幕的衔接路径

计划并非止步于短片。入选者将获得为期六个月的全流程跟组机会：第一阶段在成熟剧组担任助理导演或执行制片，第二阶段进入后期公司参与调色、混录、母版交付。2026年上映的《雾中站台》，导演正是第三期学员，影片在平遥电影展首映后，被华夏电影发行公司以保底加分成模式拿下全国发行权。需要注意，该片没有启用任何知名演员，全靠扎实的调度和精准的节奏把控赢得排片上映首周，217家县级影院主动增加场次，其中132家反馈“观众自发讨论剧情结构”。

这种“小切口、强执行”的路径，正在改变行业对新人的认知惯性。北京某资深发行人士透露：“现在我们看新导演项目，第一反应不是问‘有没有明星’，而是查他有没有‘燎原’背景。不是迷信这个标签，而是他们交出来的物料，确实少废话、多干货。”

资源下沉，但标准不降

值得关注的是，计划近年将实践基地扩展至成都、长沙、西安三地，与当地影视服务中心共建实训片场。这些场地不追求高大上，而是按真实剧组配置：有带隔音层的剪辑间、可承重的实景搭建区、符合DCI标准的审片室。重点是，所有设备均向学员开放预约，且不收取使用费。一位来自西北某高校的学员表示：“我们用同一台ARRI Alexa Mini拍了三版测试镜头，最后选中了最朴素但光影最稳的一版这比听十堂大师课都管用。”

以上是关于“燎原计划”对电影新人实际支持方式的梳理，希望对你了解当下青年影人成长路径有所帮助。如需深入获取各期入选作品片单、实训基地预约方式或往届学员公开工作日志，可在中国电影基金会官网“青年扶持”专栏查询原始资料。